Zuletzt gesehen

Die Kinos sind wieder auf und es ist viel Nachholbedarf, deshalb wird anscheinend ein Film nach dem anderen rausgehauen. Im hier auch wieder ein bisschen Leben in die Bude zu bringen, fange ich mal an mit hoffentlich genügend spoilerfreien und natürlich vollkommen subjektive Mini-Rezensionen von den Filmen, die ich zuletzt gesehen habe. Den Start-Thread halte ich mal frei, falls auch andere sich zum schreiben befleißigt finden und damit man hier die Posts verlinken kann. Kommentare und (andere) Meinungen übrigens gern gesehen.

Black Widow

Fast and Furious 9

Space Jam

Gozilla vs Kong

The Suicide Squad

Dune

James Bond - Keine Zeit zu sterben

Venom - Let There Be Carnage

The Batman

Spider Man - No Way Home

Uncharted

Tod auf dem Nil

Doctor Strange in the Multiverse of Madness

Top Gun Maverick

Thor - Love and Thunder

The Flash (Die Drei Musketiere)

Renfield

Indian Jones und das Rad des Schicksals

Oppenheimer

Dune II

Black Widow

Naja, was soll ich sagen. Wenn man die ganze Avengers-Reihe verfolgt hat, macht es schon Sinn, den sich auch anzuschauen. Darüber hinaus nur bedingt, wenn man nicht eingefleischter Fan ist. Ich für meinen Teil mag Scarlett Johannsen und mag die Figur, und sei es nur dafür, meine eigenen Charaktere daran zu reflektieren - meine Leser wissen, wer gemeint ist.

Den Ursprung von Black Widow zu beleuchten, hatte mich schon gereizt. Allerdings hatte ich mir eher erhofft, zu erfahren, wie sie an Nick Fury geraten ist - also die klassische Seitenwechsler-Story. Dem war leider nicht so. Der ausgebreitete "Familien"-Konflikt war zwar auch in Ordnung, aber dann für meinen Geschmack doch etwas zu flach und stellenweise, wenn man auf einen bestimmten Charakter schaut, zu albern. Ansonsten hatte ich den Eindruck, in einem klassischen Bond-Plot zu stecken, einschließlich des obligatorischen Superschurken mit seiner typischen Superschurken-Motivation in seiner Superschurken-Festung mit seinen Superschurken-Minions.

Ansonsten ein solider, ausgesprochen frauenlastiger Action-Streifen. Wobei das Thema starke Frau mMn bei Wonder Woman gefühlt besser umgesetzt war, was vielleicht daran liegt, dass der auch eine Adoleszens-Geschichte war. Bei Black Widow prügeln sich halt einfach nur Frauen, und das teilweise sogar ohne dass ich überhaupt wusste, warum. Da beschleicht mich doch wieder der Gedanke, ob es nicht eher darum geht, einem weitgehend männlichen, teils (prä)pubertären Publikum sich prügelnde Mädels zu zeigen. Für mich weit-postpubertäres Mädel jedenfalls kein großer Wiederguckwert. Aber hat zumindest nett unterhalten.

Fast and Furious 9

Ging es in der Reihe nicht mal um Autos, Fahrer, Tunig, Rennen und gelegentlich organisierte Kriminalität?

Irgendwie ist da nicht mehr viel von übrigen geblieben. Wann ist die Truppe eigentlich in die Agentenschiene geraten? Das muss in einem Teil passiert sein, der bei mir so wenig Eindruck hinterlassen hat, dass ich ihn total vergessen habe. Der hier hat viel Potential, dass es ihn genauso ergeht.

Dabei erwarte ich bei der Reihe keineswegs irgendeine anspruchsvolle oder einfallsreiche Handlung oder dass es mit den Gesetzen der Physik peinlichst genau genommen wird. Ich erwarte coole und ikonische Autos und coole Fahrmanöver und Stunts mit den Autos. Das wurde immerhin geliefert. Allerdings zu sehr. CGI tut der Reihe nicht gut. Früher bekam man Stunts zu sehen, die man mit den Autos auch wirklich machen konnte, unabhängig davon, dass das konkrete Fahrzeug dann in Wirklichkeit nicht mehr in der Lage gewesen wäre, weiterzufahren.

Physik wird jetzt so komplett über den Haufen geworfen, dass man wohl so hirnlos sein muss wie die Truppe spätpubertärer Typen, die in der Reihe vor uns saß, durchgängig quasselte und ihren Sitzbereich am Ende mit Popcorn zugemüllt hatte, um das überhaupt noch annehmen zu können. Was da an Autostunts zu sehen war, war durch die Bank zu abgehoben, und das teilweise so wortwörtlich, dass James Bonds U-Boot-Lotus Esprit noch konservativ war. Und welche Autos war dann schon wieder egal. Dann brettert man eben mal mit nem Sportcoupé durch den Dschungel. Wenn nicht mal mehr eine Rolle spielt, was ein bestimmtes Auto kann, oder eben auch nicht, was soll das ganze dann noch.

In der Story ging es dann neben dem Hauptplot, den zu verfolgen man so schnell wie möglich abschalten und ihn nur noch durchrauschen lassen sollte, noch, wie schon öfters, um Familienkonflikte, was zumindest meiner bescheidenen Meinung nach auch ganz ohne die Hilfs-Bond-Story eine guten Geschichte hätte tragen können.

Alles in allem ein Trauerspiel. Die einzigen beiden Highlights für mich waren einmal der leider viel zu kurze Kurzauftritt des aktuellen Honda NSX, dem die Modellverwandschaft zu unserer Blauen Japanischen Rennbergziege im Gesicht (und am Heck) abzulesen ist, und zum anderen die Schlussszene

Dune steht auch noch auf meiner Liste (natürlich, was sonst). Der Trailer machte schon mal eine sehr soliden Eindruck. Die Besetzung von Paul scheint nach den ersten flüchtigen Eindrücken sehr zu passen. Dabei war ich, als der Trailer kam, von ich weiß nicht mehr was grade noch so abgelenkt, dass ich zuerst nur irgendwas generisch-SciFi-Mäßiges wahrgenommen hab, ehe ich geschaltet hab.

Space Jam

Bevor ich in den Film gegangen bin, hatte ich mir Gedanken darüber gemacht, was der letzte eigentlich war, um meine Erwartungshaltung an den neuen zurechtzurücken. Den Originalfilm würde ich als als unterhaltsame Promo-Veranstaltung der NBA in Kooperation mit Warner Brothers bezeichnen. Die Handlung war simpel, um nicht zu sagen oberflächlich, der Humor ganz auf die Looney Tune zugeschnitten. Und mehr brauchte es nicht.

Der neue Film ist eine einzige Eigenwerbung für Warner Brothers. Und wo hat das eigentlich noch was mit Space zu tun?

Die Story verschmilzt dabei die Idee des originalen Tron mit dem Handlungsrahmen des Originalfilms. Die Looney Tunes-Welt existiert nicht mehr als eine Art von Paralleldimension, sondern irgendwo auf den Servern von Warner Brothers. Das mag der Realität zwar ziemlich nahe kommen, nimmt dem ganzen aber vollständig den Zauber. Der Antagonist ist dementsprechend eine überdrehte KI mit Keiner-würdigt-meine-Arbeit-Komplex, zu der Don Cheadle als Darsteller irgendwie nicht passen will.

Die bekannte Spielt-Basketball-um-eure-Haut-zu-Retten-Handlung wird verknüpft mit den Themen gefährliche, durch unsere Endgeräte fast allmächtige KI, Vater-Sohn-Erwartungskonflikt plus Sohn-Antagonisten-Beziehung, analoger Sport versus digitale Spiele, klassische Toons versus 3D-Animation und hab Spaß mit dem was du tust - und will damit eindeutig zu viel. Zumindest das ganz junge Publikum holt man mit so vielen Handlungsebenen nicht ab, wie die Raktionen der Kiddies im Kinosaal ziemlich klar zeigten. Und mir als reife Persönlichkeit ist das ganze zu überfrachtet.

Auf das ältere Publikum scheinen die vielfältigen Filmanspielungen, auch auf den Originalfilm, abzuzielen - Stichwort WB-Eigenwerbung. Aber selbst wenn da wirklich originell auch der eine oder andere alte Klassiker (Spiel nochmal unser Lied, Yosemite Sam) zu Ehren kommt, ist die Hauptbotschaft unübersehbar "Guckt, wir haben DC!", ergänzt durch subtile Erinnerungen, dass auch Matrix ein Sequel kriegt.

Insgesamt scheint mir der Film mit seinem zu hohen Anspruch an sich selbst an seinem Zielpublikum vorbeizurennen. Der altbekannte Luney Tunes-Slapstik zündet nicht, von den Kiddies war kaum ein Lacher zu hören, die Anspielungen waren zu plakativ, das konnte Ready Player One besser, und mit der Vater-Sohn-Geschicht konnten weder die Großen, noch die Kleinen aus unterschiedlichen Gründen was anfangen. Wer also nicht grade schon immer sehen wollte, wie die Loones Tunes in moderner Animationsoptik aussehen - und auch das wird wieder reviediert - kann sich diesen Film eigentlich sparen.

Und eine Bemerkung zum Schluss: Im ganzen Film war tatsächlich nur ein einziger weißer Mann zu sehen, in Gestalt der einen Hälfte des Kommenatorenduos. Als ich meinen Mann auf diese Beobachtung angesprochen habe, sagte er: Ist mir garnicht aufgefallen.

Zitat von Gojira

Bin überrascht das hier noch keiner was zu Dune geschrieben hat. Nach den Eintraegen weiter vorne im Thread hätte ich gedacht das da mehr Leute ins Kino laufen würden

Wollte ich eigentlich schon längst schreiben, wir waren gleich am Wochenende nach der Premiere drin, dank 3G und UCI-Abo. Aber besser spät als nie.

Dune

Gleich vorweg: Ich schreibe aus der Sicht dessen, der die Handlung schon kennt - ob nun aus dem Buch oder einer der bisherige Verfilmungen - und nehme diesmal nicht zwangsläufig Rücksicht auf's Spoilern. MMn gehört Dune zur Pflichtlektüren für jeden 40K-ler.

Vergleichsreferenz für die Umsetzung ist bei mir in erster Linie die Verfilmung von David Lynch. Die war treffend in der Atmosphäre, für ihre Zeit in der Optik und den Effekten großartig, als Romanadaption aber daneben. Wie Nachtschatten schon festgehalten hat, schafft die neue Verfilmung beides.

Visuell ist der Film einfach überwältigend.

Zum eine ist da die Landschaft. Die anscheinend dauerverregnete Felsküsten von Caladan in graublau gehalten kontrastieren mit den Klippen und der Erg von Arakis in rötlich-gelb. Und gleichzeitg parallelisieren sie, in dem der Sand in der arakisischen Landschaft die Ozeane mit Wellen und Brandung und die Stürme bildet, die auf Caladan das Wasser macht.

Zum anderen - klar, es ist ein Sci-Fi-Film - ist da die Technik. Die Raumschiffe sind absurd gigantisch und größtenteils auch absurd geformt. Genau so muss das in Dune-Universum. Wieder eine Parallelität: Die Gildenschiffe, die die Schiff der Häuser transportieren, gleichen in ihrer Zylinderform und der runden Öffnung an der Vorderseite dem Sandwurm (den man übrigens erst gegen Ende in voller Pracht zu sehen bekommt). Mit dem Zusammenhang Wurm-Spice-Navigatoren im Hinterkopf finde ich das sehr interessant. Solche Stilmittel machen mir einfach Freude, und vermutlich sind das nicht die einzigen, sondern nur die einzigen, die mir spontan aufgefallen sind.

Potential ikonisch zu werden hat die Neuinterpretation des Ornithopters, der die Flügel wie eine Libelle bewegt, und das so realistisch zeigt, mit anlaufenden Flügeln wie man es sonst von Hubschraubern kennt, dass man sich unwillkürlich fragt, was für ein Material das ist, das diese Belastung aushält, anstatt ob das überhaupt funktionieren kann - im Gegesatz zu irgendwelchen hoverden Avenger-Düsenjets, die man ja inzwischen gewohnt ist.

Gewohnt ist man ja auch High-Tech-Nutzerinterfaces. Hier sieht man statt dessen Schalter und Steuerknüppel, was absolut stimmig ist in einem Universum, in dem höher entwickelte Computer verboten sind. Erläutert wurde das allerdings nicht, in dem Zusammenhang auch nicht die Mentaten erklärt, so dass das bei in dem Universum nicht bewanderten Zuschauern durchaus Fragen offen lassen könnte. Genauso, warum man im Nahkampf mit Messern kämpft, anstatt mit Laserwaffen (Rückkopplungseffekt zwischen Waffe und Energieschild).

Wenn man also eine scheinbar veraltete Zukunfts-Technik gezeigt bekommt, hätte das bei früheren Verfilmungen auch den Vorstellungen und Möglichkeiten der Zeit hätte geschuldet sein können (man vergleiche ST TOS oder TNG mit heutiger Wirklichkeit). Nun aber ist es die abslout stimmige Darstellung des Universums, auf ein Hightech-Streamlining verzichtet zu haben.

Einen Navigator sieht man in dieser Verfilmung übrigens nicht, da hätte mich intressiert, wie diese extrem mutierten Individuen dargestellt werden. Dafür ist der übrige Cast absolut zufriedenstellend, es gab kein Mal, in dem ich nicht bei ersten Auftreten sofort die Figur zuordnen konnte und mir sagt, ja, das passt, teilweise besser als bei den vorherigen Verflmungen - selbst bei Frau(!) Liet Kynes (deren Geschlechtswechsel ansonsten null Sinn ergibt, und ich als Autor würde mir das verbitten, ich habe einen Grund, warum ich mir die Charaktere genau so ausdenke, wie sie sind.) Und, tut mir leid Sir Patrick Stewart, Josh Brolin ist der bessere Gurney Halleck. Übrieges hatte ich mehr als einmal dieses schöne Doppelbild, dass man einerseits die Figur erkennt, aber andererseits auch den Schauspieler mit seiner individuellen Art - ich mag das.

Die Darstellung der Parteien war genauso stimmig. Auch wenn viel des Hintergrundes nur angerissen wird, merkt man wohl gerade dadurch, dass komplexe Kulte und Kulturen hinter den Bene Gesserit, den Fremen und dem Imperium stehen. Zu versuchen, dass jeweils kompromiert zu erklären, hätte dem ganzen wohl eher geschadet, indem es den Zuschauer eher verwirrt, dafür aber das mysteriöse zerstört. Den Imperator bekommen wir übrigens auch noch nicht zu Gesicht, nur seine Abgesandten und die Sardaukar, was das Imperium einerseits distanziert, andererseist aber auch unumgehbar erscheinen lässt. Ein spannendes Stilmittel, wie ich finde.

Einzig mit den Harkonnen hatte ich Anfangsschwierigkeiten. Das Bild ist halt geprägt vom pervers-brutal-schmierigen Baron und seinem brutal-verblödeten Neffen Raban. Das war diesmal subtiler, sauberer und sogar schlichter. Faid-Rautha trat noch nicht auf, bin gespannt wie er rüberkommt (Sting hat mir in der Rolle damals sehr gefallen). Fast wirken die Atreides mit ihrem repräsentativem Militarismus wie die Bösen, allen Aussagen zum trotz.

Die Umsetzung der Story schließlich lässt keine Wünsche offen. Wenn es Abweichungen gegeben hat - von der einen oder anderen Szene, die es im Buch so nicht gibt, erzählerisch im visuellen Medium aber absolut Sinn ergibt, abgesehen - dann sind sie mir nicht aufgefallen. Kein Vergleich jedenfalls zu LotR oder Hobbit, wo ganze Passagen aus unerfindlichen Gründen neu geschrieben wurden, anstatt dass vorhandenen Material visuell-tauglich umzusetzen.

Dabei erreicht die Geschichte auch die nötige tiefe. Neben der vordergründigen Verrat-und-Rache-Handlung legt diese Verfilmung einen Schwerpunkt auf Ökologie und Resourcenausbeutung. Das zentrale Thema Religion geht aber permanent mit einher. Interessanterweise konstatieren die Bene Gesserit diesmal immer wieder klar, dass sie sie als Mittel zum Erreichen ihrer - gleichfalls metaphysischen Ziele - nutzen. Die tatsächlich religiösen Fremen werden so geradezu missbraucht. Auch nach Jahrzehnten immer noch aktuelle, bisher aber noch nie so klar artikuliert.

Das Herausheben des ökologischen Themas dagegen ist sicher dem Zeitgeist geschuldet, ist der Geschichte aber ebenfalls inhärent, so dass es nicht aufgesetzt wirkt.

Ok, das ist jetzt wirklich viel Text geworden. Dabei hatte Nachtschatten eigentlich alles gesagt. Also, grade für uns hier, unbedingt gucken und auf Teil zwei freuen.

Hier musste ich tatsächlich nochmal im Buch nachschlagen, wie sich die Beteiliugung Keynes an den Ereignissen darstellt. Die Passage mit Paul und Jessica in der ökologischen Station hatte ich garnicht mehr präsent, war mir nicht mal sicher, ob es die wirklich gibt. Im alten Film wurde die rausgekürzt - vertretbar, würde ich sagen. Hier unterstreicht sie noch einmal deutlich, dass Keynes zu den Fremen gehört. Das spitz sich dann in der Todesszene zu, die zwar extrem anders ist als im Roman, aber sehr stimmig für diese Version der Figur. Beim Überfliegen hatte ich allerdings den Eindruck, dass sie im Original am Ende doch mehr Wissenschaftler als Gläubiger ist, oder zumindest im zwiespalt mit sich selbst. Wenn ich die bisherigen Filmcharaktere richtig in Erinnerung habe, orientierten die sich stärker am Roman, blieben aber relativ oberflächlich.

Bei manchen Figuren kann man sogar sagen, dass es keine Rolle spielt, welches Geschlecht oder welche Ethnie sie haben. Leider ist es schwierig, eine Figur ohne Festlegung des Geschlechts zu schreiben, allein schon grammatisch. Ich denke Anathuriel definitv weiblich und Firondhir definitiv männlich. Margil dagegen ist irgendwas dazwischen, eher neutral. Wenn man ihn sich als Frau ähnlich wie Starbuck vorstellt, würde ich damit voll konform gehen.* Und Ydrir ist ein Kind, der könnte genausogut ein Mädchen sein, aber ich bin selbst mit Jungs immer besser ausgekommen als mit Mädchen, also lieber kleiner Bruder als kleine Schwester.

Ich bin mir nicht sicher, ob Keynes so eine Figur ist, die man konsequenzlos ändern kann. Ich bin mir nicht ganz im klaren drüber, welchen Status Frauen bei den Fremen haben, wie patriachal die tatsächlich sind. Ganz egalitär scheinen sie nicht zu sein. Auch wenn Frauen auch Kriegerinnen sind, scheinen sie das eher als Gefährten ihrer Männer zu sein, denn als autonom. Keynes nimmt aber eine Autoritätsposition bei den Fremen ein, und das nicht auf der spirituellen Ebene wie später Jessica. Ob das mit einer weiblichen Figur einhergeht, bin ich mir nicht sicher. Klar, da mag insgesamt auch das Frauenbild des Autors aus den 60ern eine Rolle spielen. Das ist sehr eine Gratwanderung, in wie weit es legitim ist, da etwas anzupassen.

* Das muss ich inzwischen revidieren. Margil hat sich ausentwickelt in die Richtung, dass er defenitiv ein Mann ist, und zwar einer, der sich zu Männern hingezogen fühlt. Es gibt also durchaus schwule Eldar - nur eben nicht alle.